《車站》由高倉健、倍賞千惠子等主演。該片講述了在偵破殺人案的過程中，鐵血警官英次發現所愛的女子與罪犯有染，從而面臨情與法難兩全的抉擇，最終英次將罪犯繩之以法。
高倉健的電影人生分為兩部分，前半生他把所有的青春時光都獻給了東映，在那裏他雖然締造了屬於自己的任俠電影時代，但是他過得並不快樂。相比東映時期以 “賺錢”為目標拍電影的年代，1970年代後期，獨立發展後的高倉健開始正式進入了屬於自己的“映畫軌道”。自那時起，高倉健真正開始從國民偶像轉變為國民演員。山田洋次、市川昆、降旗康男等名導都和高倉健合作了許多經典映畫，其中從東映時代開始就是高倉健至交的導演降旗康男尤其知道如何把高倉健的魅力完 全釋放出來。《車站》或許就是其中最具代表性的作品。説起高倉健和鐵道的故事，或許很多人首先想到的是讓他獲得日本學院獎最佳男主角獎的名作《鐵道員》(1999)，或是他職業生涯最後一部電影《致親愛的 你》(2012)。但高倉健和鐵道最初的“約會”是在30多年前的《車站》中。這三部作品都是降旗康男導演，高倉健主演的黃金組合，講得都是關於“人情” 的故事。
《車站》由高倉健、倍賞千惠子等主演。該片講述了在偵破殺人案的過程中，鐵血警官英次發現所愛的女子與罪犯有染，從而面臨情與法難兩全的抉擇，最終英次將罪犯繩之以法。
而《車站》或許是這三部作品中“鐵道元素”最多的作品，電影拍攝的20世紀80年代初期，當時正好是北海道國鐵的“世代更換”時期，客車列車被淘 汰，北海道正式進入“電車”時代。影片的整個故事跨度長達12年，但降旗康男並沒有刻意去用什麼符號去表示“年代的變換”，他完全用“鐵道”説明了一切： 故事從開始的舊型客車，到中盤之後的電車，時代變化通過“鐵路”的變化表現了出來。
《車站》由高倉健、倍賞千惠子等主演。該片講述了在偵破殺人案的過程中，鐵血警官英次發現所愛的女子與罪犯有染，從而面臨情與法難兩全的抉擇，最終英次將罪犯繩之以法。
《車站》的重點並不是緊張刺激的罪案偵破過程，而是描述一位警察的一段人生，並分別以與其相關的三位女性作為獨立篇章的中心，構成三部曲。影片以車站為題，在每個篇章中都有一個具有特殊意義的車站，錢函站 是主人公與妻子直子協議離婚的地方，在增毛站他邂逅了堅強執着的女性鈴子，最後又是在這裏他與相知相愛的桐子分手，車站成了象徵人們離合聚散的標誌點。影 片充滿了日本特有的美麗而沉鬱的風景：大雪紛飛，青色的海水，茫茫的雪地，緩緩駛去的火車，天寒地凍中温暖的酒吧，一切都襯托出情節淒涼氛圍及主人公孤獨的心情。
